素描半身人像是学院派造型艺术的基本功之一,尤其对于专业绘画的同学,素描半身人像可以深入培养学生对人物造型的认识!便于深入表现人物。是艺术家们创作的草稿!便于绘画工作者深入研究人物丰富的形体表情以及头颈肩躯干和手的基本关系!同时素描本身也是一种独立的绘画表现形式。
构图
半身人像的构图要求把头、颈、躯干、上肢(特别是手)和下肢的大腿部完整地表现出来,有时还要考虑到道具及其环境气氛的表现。要通过构图的精心组织,集中表现人物的造型特征。
半身人像构图比头像构图要复杂一些,为了取得满意的构图,还是采用小构图,有利于推敲构图的形式和效果,当小构图确定之后,再正式下笔构图落幅。
轮廓
依据所确定的小构图,在画面上首先确定头顶的长度,并以此为标准,在比较中确定头的宽度,以及两肩、两肘、两腕和手部等关节点的透视位置和比例关系,勾画出半身人像的大体形象和构图形式。
在构图落幅中,即使是简括的约形,也要注意表达对形象的神态、动势、造型特征的总体感受,要善于捕捉自然、生动的瞬间形象。
形体
在概括约形的基础上,进一步画出人物的基本形体。以人体中轴线(中线)为依据去确定块体动势的基本形。
躯干的中线从正面看,自胸锁乳突肌中间的颈窝,经胸骨,正中沟到脐孔、腹有肌而形式中线;从背面看,从第七劲椎棘突,脊柱沟到骶骨形成中线。
人体的中线不因人体立体的变化而改变其中线位置,以此可以进一步校正轮廓,把握动势,确定基本形体,如成对的双肩,双肘的关系,肩线与髋线,胸廓与盆骨的关系,以及头、颈、胸的关系等。
这时要把注意力转到头部和手部上来,迅速把握和概括头部包括发式在内的形体特征,五官比例和透视关系,手部的腕、掌、指的基本关系。
在视觉上,要注意头、劲、胸廓、骨盆、双臂及手部的大穿插关系,求其舒适、自然,服从整体的动势和人物神态的表现,以此为基础铺画大色调。
要注意拉开头发,肤色及服装明度色调对比,把握黑、白、灰的大关系。衣纹的主要变化及褶纹结构要一次画上,以免后因模特儿动态姿势的改变而造成描绘的被动。
刻画
一般来讲,人物的头部和手的形象是半身人像写生刻画的重点。首先是头部五官与神态的刻画;其次是手的形态与“性格”;再次是衣纹。
整理
画面形象的动态是否自然、准确;头、胸、手的主次关系是否妥当;服装的衣纹表现是否符合人体的结构关系;画面的明暗色调是否突出了形体感和空间感;画面形象,动态是否与人物的精神气质相吻合,等等。
我校于2007年成立,经过十多年的发展,已拥有专业的师资团队和完善的教学设施,学校聘请著 名的声乐教育家、低男中音歌唱家、中央音乐学院声歌系教授赵登营先生为誉校长、教学顾问。
历经十多年的教学沉淀,通过教学研讨和教学总结,形成了专门针对音乐艺考生行之有效的一套综合教学体系,包括声乐课程训练体系,钢琴课程训练体系、基础乐理和视唱练耳课程体系、器乐训练体系、入学测试体系、教学管理体系、模拟考试体系、艺考政策分析体系,填报志愿体系。
先后为中国音乐学院、天津音乐学院、四川音乐学院、陕西师范大学、西安音乐学院等省内外艺术院校培养输送近千名艺术人才。
我们将继续秉承:教学质量求生存,教学管理谋发展,力求成为学生和家长最满意的音乐艺考培训学校。